這裡沒有七號，只有一號二號跟吹過海的一陣風....
誠如標題，我兩次去威秀影城，無法加入七號的排隊群眾，而是選擇了<冏男孩>與<九降風>，但我想先從<九降風>開始說起。
這是<九降風>第二次在戲院播放了，配合著導演林書宇的前作<海巡尖兵>連映，相較於九降風，我更愛<海巡尖兵>，他既是短篇電影又很精準，搭配著總統大選當天的緊張氛圍，軍中更是緊繃，所有人員都被下達全面戒備的命令，而三位在海邊巡守的士兵，其中上兵為了一兵捉弄菜鳥而起爭執，從一開始的"好玩"到最後的"認真"，加上不成文的成年禮，讓曾經以相同方式捉弄一兵的上兵，在惡性循環當中開始檢視自我...；<海巡尖兵>之所以精準，便是以原先緩慢的步調，承接最後人性之間的拉扯到快要爆裂之際，表現另一個心靈層面的面向，雖然是短篇，可是觀照很多現況並且隱藏於表象後的內心，不得不佩服導演的功力。
無獨有偶的，<九降風>以職棒簽賭案的新聞事件入題，不知道是台灣媒體太發達，每天的新聞壓迫讓導演想用新聞表達台灣特色，或者導演林書宇太過聰明，用新聞的"角色"呈現兩部戲整個時代的氛圍，避開了一般需要大量金錢搭景表現時代的手法，透過這樣的方式，卻也塑造了導演林書宇令人感到驚喜的一項風格；<九降風>一切從新竹 竹東高中七位男生開始的故事，在表現青春的議題上，<九降風>的結局是讓人有點感到突兀卻也妥適的，片中表達男性在青春時代的痕跡，並且穿插女性、同性、人性之間的層層關連，劇中我非常喜歡演員紀培慧打開七位男生常聚集的頂樓門把那幕，透過一個門鎖，呈現青春的內涵，這種劇情表現雖然在很多電影當中都有類似，但卻也非常適合運用在青春議題上，因為從戲中七位男生的爭執到秘密揭開，蘊含著無論是紀培慧對毛弟的照顧或者當打開門時原本熱鬧的光景，卻又在關起門時，讓人不得不面對青春不願面對的那些事情，既深刻又細膩，是我覺得此片最高明、戲劇張力也最強烈，深深烙印觀眾心靈底層的橋段!
綜觀兩片，導演林書宇還有一項特色讓人印象深刻，便是他在形容男性的角色上，有著他獨到的詮釋，無論是<海巡尖兵>或者<九降風>，我們都可以看到導演用一些粗鄙的形象加諸於男性的外殼，然後卻又用看似格格不入的細膩，注入在男性的內心情感面，是非常少見直接的表現方式!
<囧男孩>吸引我的是日本人因為當中電影動畫而迅速買下版權的動機，不知道為什麼，我看完此片就想到<靈異孤兒院>，<囧男孩>企圖經營台灣生活的概念的確成功，在小孩與老人的角色陳述上也非常討喜，而動畫呢?運用類似日本<電車男>的模式，塑造虛擬偶像，種種都看得出<囧男孩>苦心經營的這些企劃與細節，但我唯一不懂的是，一號爸爸的角色立意，如果期望藉此表現一號的成長背景造就他的角色個性，那大可用其他的方式塑造，出現這樣的角色著實讓我摸不著頭緒，也對這樣的安排有些失望...
如果是探尋童年深刻的互動行為，<靈異孤兒院>比起<囧男孩>開創更高的格局，運用大家都知道的東西去撼動世界人心底層的記憶，不過在諸多的企劃與立意之中，<囧男孩>的確開創了國片一個許久未見的面貌!
碧戈凱特
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