電影《月光下的藍色男孩》是一部以家庭、父母、霸凌、成長、底層文化等內化後所構築的黑人同志成長電影，藉由主角Chiron生命中三階段的成長故事，既講身分認同，也談家庭價值。
片中以三場戲傳神地描繪了當代同志的生命輪廓，是電影鞭辟入裡的內涵與擲地有聲的迴響。
當Juan這個取代父親的形象出現時，年幼的Chiron犀利地在象徵家中權力核心的餐桌上，詢問Juan「什麼是faggy?」、「他自己是不是faggy？」又或者「Juan是不是在販毒？」、「是否販毒給媽媽？」等，我們得以見到Juan顯現人性對他人自卑的憐憫，及為人長輩對從事損人職業的身教自責，透過這段精彩的演出，背後隱含了家庭價值裡，父母與子女身分權利的不對等關係。
而在波波浪潮的聲響沙灘上，Kevin與Chiron倆人親密的互動，是青少年成長時期性探索的重要階段，情慾流動的背後，是形塑日後身分認同的暗喻。
片末在餐館裡的那場關鍵戲碼，Chiron在得知Kevin有過婚姻關係後，其實一度是想逃離的，可是當Kevin放起那首充滿愛意的歌曲時，乃至於Kevin後來在車上詢問Chiron你不可能大老遠跑來見我的話語，曖昧游移的不確定性，想必是多少同志期待又怕受傷害的共同經歷。
最終Chiron鼓起勇氣對Kevin說：「You're the only man that's ever touched me.」如同《斷背山》裡，Jack哽咽地對Ennis傾訴：「I wish I knew how to quit you.」般一樣動人，這是一個在壓抑的社會、乃至於族群文化裡，純粹動人對愛的告白，放眼世界所有同志皆是如此。也表明了Chiron對自己的身分認同。
劇中部分的攝影視角充滿憐憫關愛，色調迷人嚮往；月光覆蓋下，藍色的幼年Chiron往鏡頭回頭一瞥，是導演Barry Jenkins十足的溫暖傳遞。
碧戈凱特
留言